Χάινριχ Χάινε (1797-1856)

 

Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια (1929), τόμος 15, σελ. 21-35.

Μεγάλος Γερμανός ποιητής. Γεννήθηκε σε οικογένεια Εβραίων εμπόρων στο Ντίσελντορφ (Ρηνανία), όπου έλαβε την αρχική του εκπαίδευση στο τοπικό λύκειο. Οι γονείς, προετοιμάζοντας το αγόρι για εμπορική δραστηριότητα, τον έστειλαν πρώτα σε ένα τραπεζικό γραφείο στη Φρανκφούρτη του Μάιν και μετά στο Αμβούργο για «επαγγελματική εκπαίδευση» με τον θείο του ποιητή, Σόλομον Χάινε, έναν εκατομμυριούχο τραπεζίτη του Αμβούργου. Εδώ ο Χάινε πέρασε περίπου 4 χρόνια (1815-19). Ο Χάινε δεν έγινε επιχειρηματίας. Η προσπάθεια να οργανώσει το δικό του γραφείο προμήθειας και κατασκευής (υπό την εταιρεία «Harry Heine and Co.») ήταν επίσης ανεπιτυχής. Η κατάρρευση των ελπίδων για επαγγελματική σταδιοδρομία συνεπαγόταν την ανάγκη να ολοκληρωθεί η εντελώς ανεπαρκής εκπαίδευση του νεαρού άνδρα. Τα χρόνια της περιπλάνησής του στα πανεπιστήμια ξεκίνησαν (1819-25): πρώτα στη Βόννη, όπου επηρεάστηκε πολύ από τον αρχηγό και θεωρητικό της ρομαντικής σχολής Άουγκουστ Σλέγκελ, ο οποίος αντιμετώπισε τον επίδοξο ποιητή με μεγάλη προσοχή και ενδιαφέρον και τον βοήθησε με τις συμβουλές του, στη συνέχεια στο Γκέτινγκεν, όπου σπούδασε αισθητική και φιλολογία, και τέλος στο Βερολίνο, όπου παρακολούθησε διαλέξεις των Bopp, Sachs και Χέγκελ. Η προσωπική γνωριμία με τον μεγάλο φιλόσοφο και η προσεκτική μελέτη των έργων του ήταν καθοριστικής σημασίας σε σχέση με την κοσμοθεωρία και τη σκέψη του Χάινε. Έπιασε, σύμφωνα με τα λόγια του, στον εγελιανισμό «την ιδέα της απελευθέρωσης ενός τολμηρά αυτοπραγματωμένου ατόμου» και ένιωσε «τον ζωντανό νόμο της ηθικής, την πηγή όλων των νόμων και όλων των κανόνων». Στη συνέχεια, στο λαμπρό έργο του για τη γερμανική φιλοσοφία, απέτισε φόρο τιμής στον δάσκαλό του με βαθύ σεβασμό και ευγνωμοσύνη. Μεγάλης σημασία για τον Χάινε ήταν επίσης η επικοινωνία με τον λογοτεχνικό κόσμο του Βερολίνου, για παράδειγμα, με τον κύκλο των Βυρωνιστών, με τους ρομαντικούς (ποιητής Dietrich Grabbe) και ιδιαίτερα η στενή σχέση και φιλία με τον Karl και τη Rachel Varnhagen von Enze, στο σαλόνι των οποίων συναντήθηκαν οι πιο επιφανείς εκπρόσωποι του ευρωπαϊκού πολιτισμού της δεκαετίας του 1820. Το 1825 ο Χάινε έλαβε τον τίτλο του Διδάκτορα της Νομικής. Ο Χάινε επίσης δεν ανταποκρίθηκε στις ελπίδες της οικογένειάς του για καριέρα δικηγόρου: τη θέση του εμπορίου και της νομολογίας πήρε η λογοτεχνία από νεαρή ηλικία και ως το τέλος της ζωής του.

Η πνευματική ανάπτυξη και η λογοτεχνική δραστηριότητα του Χάινε έλαβαν χώρα σε μια περίοδο μεγάλων κοινωνικών αλλαγών που δημιουργήθηκαν σε όλη την Ευρώπη με τη μετάβαση από ένα φεουδαρχικό αγροτικό οικονομικό σύστημα σε ένα νέο αστικο-καπιταλιστικό. Η απολύτως εξαιρετική δημοτικότητα που απολάμβανε η ποίησή του εξηγείται από το γεγονός ότι ο Χάινε ήταν ο βαθύτερος εκφραστής των αντιφάσεων της συνείδησης που διαμορφώνονταν υπό την επίδραση αυτής της μετατόπισης. Ο κόσμος των ιδεών που προέκυψε στην υποφεουδαρχική και βιοτεχνική ζωή, και ο κόσμος των ιδεών της νέας, υλιστικής κοσμοθεωρίας — ο Χάινε ταλαντευόταν συνεχώς ανάμεσα σε αυτούς τους δύο πόλους. Εδώ βρίσκονται οι πηγές όλης της διαφορετικότητας και όλου του πλούτου της ποίησής του, οι ρίζες των αντιφάσεών του, οι αιώνιες ταλαντώσεις ανάμεσα στις επαναστατικές διαμαρτυρίες και τις μυστικιστικές-θρησκευτικές ορμές. Οι πρώτες του παιδικές εντυπώσεις συνδέονται με την πολυετή κατοχή του Ντίσελντορφ από τα γαλλικά στρατεύματα του Ναπολέοντα, αυτόν τον «ευδιάθετο λαό των τραγουδιών και της δόξας». Εδώ είναι οι ρίζες του ενδιαφέροντός του για τις ιδέες και τα συναισθήματα της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης, εδώ είναι η πηγή της λατρείας του για τον Ναπολέοντα, ο οποίος κατέστρεψε τα φεουδαρχικά τάγματα, τη δουλοπαροικία και τα ταξικά εμπόδια στα κατακτημένα εδάφη. Στο πρώιμο έργο του Χάινε, αντικατοπτρίστηκαν ξεκάθαρα όλες οι εντυπώσεις από αυτά τα πρώτα χρόνια ζωής και διδασκαλίας. Το 1821 εμφανίστηκε η πρώτη συλλογή ποιημάτων του (Gedichte) [ή μάλλον, ο κύκλος «Νεανικά Βάσανα» («Junge Leiden», 1817–21), ο οποίος χωρίστηκε σε πολλά μέρη: όνειρα, τραγούδια, ειδύλλια, σονέτα κ.λπ. (μερικά από τα ποιήματα δημοσιεύτηκαν το 1817 στην εφημερίδα «Hamburgs Wachter»). Αυτό το βιβλίο ενός νεαρού πρωτοεμφανιζόμενου είναι εμπνευσμένο από τις αναμνήσεις του Ντίσελντορφ, τους θρύλους της Ρηνανίας και την τυχαία ανάγνωση μυθιστορημάτων περιπέτειας, υπέροχων παραμυθιών και φανταστικών ιστοριών. Η ψυχή του ποιητή βασανίζεται από κακά προαισθήματα, φαντάζεται εχθρικές δυνάμεις, μια μυστηριώδη κοπέλα να του σκάβει τάφο, «γιους της νύχτας» να του ετοιμάζουν βάσανα κλπ. Μυστηριώδη τέρατα, δαίμονες, νάνοι, πνεύματα, νεκροταφεία — με μια λέξη -εμφανίζονται παντού, μπροστά μας είναι ολόκληρο το οπλοστάσιο των ρομαντικών φαντασιώσεων.

Το Αμβούργο, για διάφορους λόγους, έπαιξε σημαντικό ρόλο στη λογοτεχνική σταδιοδρομία του Χάινε: η ποιητική του ιδιοφυΐα ενισχύθηκε και αναπτύχθηκε εδώ, μια σειρά από τα πιο λαμπρά δείγματα του λυρισμού του Χάινε. Η πηγή πολλών ποιημάτων αυτής της περιόδου ήταν η ανεπιτυχής αγάπη του ποιητή για την ξαδέρφη του Αμαλία, ένα όμορφο αλλά άδειο κορίτσι που δεν εκτιμούσε καθόλου το ταλέντο του Χάινε και αντιμετώπιζε πολύ εύκολα τα συναισθήματά του. Στο πρώτο βιβλίο ο Χάινε ψάχνει προσεκτικά τρόπους, και το έργο του δεν έχει ακόμη εντελώς ανεξάρτητο χαρακτήρα. Τόσο από την άποψη των τυπικών τεχνικών—από την άποψη του ρυθμού και του μέτρου, όσο και από την άποψη της θεματολογίας— αυτός είναι ένας μαθητής που ακολουθεί αρκετά υπάκουα τους δασκάλους του. Οι πρώιμοι στίχοι του περιέχουν πολλές αρχαϊκές εικόνες και μέτρα. Συχνά οι μέθοδοί του είναι θανάσιμα συμβατικές. Στη συνέχεια, ο ίδιος γέλασε με την ιδέα του ρομαντισμού ως «μια βινεγκρέτ φτιαγμένη από ισπανικό σμάλτο, σκωτσέζικη ομίχλη και ιταλική μουσική». Αλλά υπάρχει πολύς ακριβώς αυτού του είδους ρομαντισμός στα «Junge Leiden». Οι λογοτεχνικές πηγές της δημιουργικότητας του νεαρού Χάινε δεν ήταν μόνο ο Uhland, ο Γκαίτε, ο Βύρων, αλλά (όπως το μαρτυρεί και ο ίδιος) και μικρότεροι ποιητές, αν και πολύ δημοφιλείς στην εποχή τους, όπως ο συγγραφέας των «τραγουδιών του μυλωνά» Βίλχελμ Μίλερ, ο Κλέμενς Μπρεντάνο και άλλοι. Η επιρροή των «αρμονικών και καθαρών» ποιημάτων του Μίλερ έγινε αισθητή στον τότε αγαπημένο ιαμβικό μέτρο του Χάινε. Τα «ρομάντζα» του Μπρεντάνο έμαθαν στον Χάινε να χρησιμοποιεί το τροχαϊκό μέτρο και του πρότειναν κάποια θέματα για μεταγενέστερα έργα (για παράδειγμα, «Λορελάι», η ιστορία του φέρετρου στον «Ιούδα μπεν Χαλέβι» κ.λπ.).

Ήδη όμως στην πρώτη συλλογή ακούγεται η φωνή του αληθινού Χάινε και χρόνο με τον χρόνο αναδεικνύονται όλο και πιο καθαρά τα πρωτότυπα, αμίμητα χαρακτηριστικά του ταλέντου του. Έγινε πλήρως αισθητό ήδη στο Intermezzo, το οποίο είναι ένα από τα υψηλότερα επιτεύγματα της ποιητικής τέχνης. Ο κύκλος ποιημάτων «Λυρικό Intermezzo» («Lyrisches Intermezzo», 1823), όπως ονομάστηκε, προφανώς, επειδή εμφανίστηκε αρχικά (με τον τίτλο «Tragddien nebst emem lyrischen Intermezzo») ανάμεσα στις δύο τραγωδίες «Almanzor» (1820-1821) και "Ratkliff" 1822), - αξίζει να πάρει θέση δίπλα στις καλύτερες δημιουργίες της παγκόσμιας ερωτικής ποίησης: δίπλα στα σονέτα του Δάντη ή του Πετράρχη. Εδώ αναπαράγεται η ιστορία των ερωτικών εμπειριών του ποιητή, που έπαιζαν πάντα τόσο μεγάλο ρόλο στη ζωή και το έργο του. Ο κύκλος, που δεν είναι μεγάλος σε ποσότητα (περίπου 70 ποιήματα), εκπλήσσει με τον συνδυασμό γέλιου και δακρύων που είναι τόσο χαρακτηριστικός για το επόμενο έργο του ποιητή. Ταυτόχρονα, εδώ εμφανίζεται ξεκάθαρα ένα καθαρά χαϊνεανό ύφος: εκλεπτυσμένη απλότητα τεχνικών, απουσία κάθε τεχνητότητας, κ.λπ. «Heimkehr», 1823— 24), που μεταφέρει τη διάθεση του ποιητή, ο οποίος επισκέφτηκε ξανά το Αμβούργο το 1823, «τον τόπο γέννησης του πόνου του», εκείνη την εποχή. όταν η Αμαλία Χάινε είχε ήδη παντρευτεί με άλλον άνδρα. Μαζί με ποιήματα που γράφτηκαν αργότερα κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στα βουνά Harz («Aus der Harzreise», 1824) και με έναν κύκλο ποιημάτων αφιερωμένων στη Βόρεια Θάλασσα («Die Nordsee», 1825-26), αυτές οι τρεις συλλογές αποτέλεσαν το διάσημο «Βιβλίο τραγουδιών» («Buch der Lieder», 1827). Αυτό το βιβλίο είναι μια από τις βαθύτερες εκφράσεις της ρομαντικής κοσμοθεωρίας. Αλλά δεν είναι δύσκολο να διακρίνει κανείς κάτι νέο σε αυτό που αργότερα θα αποδυνάμωσε τη σύνδεση του Χάινε με τον ρομαντισμό. Ο ποιητής είναι πιο αληθινός, δεν αναζητά εξήγηση για τα βάσανά του στην ιδέα του Απόλυτου, είναι πιο κοντά στη γη, γνωρίζει τη δύναμη της χυδαιότητας και του συμφέροντος. Μαζί με φανταστικές εικόνες, τα ποιήματά του περιέχουν εντελώς αληθινή ειρωνεία, αιχμηρή σάτιρα, καταγγελτικές νότες και κακό σαρκασμό, κλπ. Η ρομαντική ειρωνεία παίρνει μια μοναδική μορφή εδώ. Ο Χάινε γελάει με όλα, και με τον εαυτό του και με τον έρωτά του.

Η αγαπημένη του τεχνική ως τώρα ήταν να τελειώνει κάθε ποίημα με έναν ενθουσιώδη στίχο. Εδώ, όμως, το ποίημα έχει πεζό τέλος, αποκαλύπτοντας τη ματαιότητα κάθε ενθουσιασμού, την παρανομία κάθε ονείρου. Ρίχνει κρύο νερό στο κεφάλι του, φλεγόμενος από τη φαντασία, και βλαστημά με ευχαρίστηση στον δικό του ναό. «Το βιβλίο των τραγουδιών» είναι ταυτόχρονα η ποίηση ενός ονείρου και η μυστική συνείδηση ​​της παρανομίας του. Ήταν δύσκολο να παραμείνουμε στον κόσμο των ονείρων, όταν η ανάπτυξη της επιστημονικής γνώσης και η ανάπτυξη της τεχνολογίας μάς θύμιζε την πανίσχυρη δύναμη των πεπερασμένων πραγμάτων, μας οδήγησε μακριά από το άπειρο και προσκόλλησε τη συνείδηση ​​με τη γη. Όσο περισσότερο εμπλουτίζεται η εμπειρία του ποιητή, όσο πιο έντονες οι προσωρινές ρήξεις του με τον ρομαντισμό, τόσο πιο τραγική γίνεται η ψυχική του διάσπαση. Στη συνέχεια ο Χάινε χλεύασε τον μυστικισμό και τον ιδεαλισμό. Κατάλαβε ποιος ωφελείται από τις υπενθυμίσεις άλλων κόσμων, και σε καυστικούς στίχους μίλησε για το πώς αυτοί οι κόσμοι εξαπατούν τους ανθρώπους και «αρπάζουν νόστιμα πιάτα από τη μύτη τους». Ήξερε ότι τα αρχαία τραγούδια, που καλούν στον ουρανό «με την απάρνηση μιας θλιβερής ζωής», χρησιμεύουν για να αποκοιμίσουν τους ανθρώπους που υφίστανται εκμετάλλευση. Ήδη στο «Βιβλίο των Τραγουδιών», λόγω των μαγικών ρομαντικών εικόνων, κατά καιρούς εμφανιζόταν ένας «αποσχηματισμένος ρομαντικός» (romantique defroque), όπως αποκαλούσε ένας κριτικός τον Χάινε. Αυτό που για έναν ρομαντικό ήταν μια γνήσια εμπειρία, μια άμεση πίστη, στην ποίηση του Χάινε συχνά γινόταν ένα καλλιτεχνικό εργαλείο, ένα εκφραστικό μέσο, ​​μια συμβολική εικόνα ή απλώς ένα στολίδι, ένα όμορφο πλαίσιο. Η γοητεία του «Βιβλίου των Τραγουδιών» δεν βρίσκεται μόνο στη μαγική δύναμη των λόγων του, στην εύκολη φυγή της φαντασίας του Χάινε, στη βαθιά ειλικρίνεια των συναισθημάτων του, αλλά και στις αιώνιες αμφιβολίες, στην πικρή κοροϊδία, στην αναγνώριση. του αναπόφευκτου θανάτου όλων των ψευδαισθήσεων, στο τραγικό το συναίσθημα μιας «παγκόσμιας ρωγμής», η άκρη της οποίας περνά «από την καρδιά του ποιητή».

Η σύγκρουση ρομαντισμού και ρεαλισμού ήταν μια καλλιτεχνική έκφραση της εξέλιξης, την οποία βίωσε ο Χάινε στις πολιτικές του απόψεις. Οι πρώτες συλλογές ποιημάτων του εμφανίστηκαν ένα τέταρτο του αιώνα πριν από την αστική επανάσταση του 1848 και το Κομμουνιστικό Μανιφέστο. Έτσι, η πιο ακμάζουσα περίοδος του έργου του συμπίπτει με την εποχή της προετοιμασίας για τον αγώνα για μια φιλελεύθερη συνταγματική μοναρχία, με την εποχή της διαμόρφωσης των αστικών φιλελεύθερων ιδεών. Λίγο αργότερα, η Γερμανία επηρεάστηκε αισθητά από το αναδυόμενο εργατικό κίνημα και τις ιδέες του Μαρξ και του Ένγκελς που προέκυψαν σε σχέση με αυτό. Σε αυτά τα φαινόμενα της σύγχρονης εποχής, μέχρι το τέλος της ζωής του Χάινε, δεν παύουν να ξεσπούν οι απόηχοι του ρομαντισμού με τη λατρεία του Μεσαίωνα, οι θρησκευτικές αναζητήσεις και οι μυστικιστικές διαθέσεις. Ο Χάινε ποτέ δεν ανέπτυξε σταθερές πολιτικές απόψεις μέχρι το τέλος της ζωής του. Από τη λατρεία του Ναπολέοντα, προχώρησε στο κήρυγμα ριζοσπαστικών ιδεών, η εξιδανίκευση του ιπποτισμού αντικαταστάθηκε από το μίσος για την αριστοκρατία της φυλής, τα θρησκευτικά αισθήματα αντικαταστάθηκαν από τον ειρωνικό χλευασμό της θρησκείας και της εκκλησίας, μια αηδιαστική στάση απέναντι στις εργατικές μάζες αντικαταστάθηκε από ενθουσιώδεις ύμνους προς τιμήν του προλεταριάτου και των πρώτων κομμουνιστών. Ήδη στα “Reisebilder” (Τόμος I, 1826, Τόμος II, 1827-28), την πρώτη πεζογραφική εμπειρία του ποιητή, μπορεί κανείς να εντοπίσει αυτή τη διαδικασία μείωσης των ρομαντικών στοιχείων στην ποίηση του Χάινε, το αυξανόμενο ενδιαφέρον του για τη γη. και ο κοινωνικός αγώνας, το εντεινόμενο επαναστατικό πάθος του. Αν στον πρώτο τόμο των «Reisebilder», που αναπτύχθηκε υπό την αναμφισβήτητη επίδραση του ύφους του Ντάνιελ Στερν («Συναισθηματικό Ταξίδι»), ο Χάινε εξακολουθεί να αναζητά τη σωτηρία από τη μικροαστική καθημερινότητα ανάμεσα σε ρομαντικά οράματα, τότε στους επακόλουθους τόμους αγγίζει ολοένα και περισσότερο τα σημαντικότερα ζητήματα της πολιτικής. Ειδικότερα, ο τόμος αφιερωμένος στην Αγγλία (“Englische Fragmente”, 1828, ξεχωριστή έκδοση 1830), μαρτυρεί το βαθύ ενδιαφέρον του Γερμανού για την πολιτική ζωή της χώρα αυτής η οποία ήταν πολύ μπροστά από τη Γερμανία στην εφαρμογή των φιλελεύθερων ιδεών. Αιχμηρή παρατηρητικότητα, μίσος για τον φιλιστινισμό, πάθος για τα ιδανικά της Γαλλικής Επανάστασης και, μαζί με αυτά, ο ιδιότροπος ατομικισμός ενός εστέτ - αυτά τα τυπικά χαρακτηριστικά της ψυχολογίας του Χάινε σηματοδοτούν όλη την πρωτότυπη και λαμπερή δημοσιολογία του.

Τα πειράματα της πεζογραφίας του Χάινε είχαν μια απολύτως εξαιρετική επιτυχία, όχι μικρότερη από το κλασικό «Βιβλίο των τραγουδιών». Η "Νεαρή Γερμανία" των δεκαετιών 1820 και 1830 συγκλονίστηκε από τη νεανική φρεσκάδα και την παιχνιδιάρικη ειρωνεία των «Reisebilder», που παρουσιάζονται σε μια τόσο κομψή και λαμπερή μορφή, σκιαγραφημένη με τόσο ασύγκριτη εξυπνάδα και καυστικότητα. Η φοιτητική αυθάδεια, οι αριστουργηματικές σκηνές από τη λαϊκή ζωή, η ρομαντική λατρεία της φύσης, οι χαριτωμένοι έρωτες και οι εύστοχες επιθέσεις ενάντια σε διάφορα άσχημα φαινόμενα της τέχνης και της ζωής αντικαθιστούν το ένα το άλλο και ακόμη και η πιο καυστική γοητεία του λόγου μαρτυρούν μια νέα, ασυνήθιστη άποψη του ποιητή για τον κόσμο, για τη μεγάλη ωριμότητα της σκέψης του.

Τα ταξίδια στη Γερμανία, την Αγγλία και την Ιταλία του έδωσαν πλούσιο απόθεμα εντυπώσεων και τις μετέφρασε σε πεζογραφία και ποίηση. Όνειρα επανάστασης, ιδέες ελευθερίας, ισότητας και αδελφοσύνης τον ενέπνεαν ακούραστα και ξεχώρισαν στα έργα του ακόμα κι όταν η πλειοψηφία της διανόησης αναγνώριζε πλήρως και υπερασπιζόταν την υπάρχουσα τάξη πραγμάτων. Με αυτές τις απόψεις είναι εμποτισμένοι και οι μεταγενέστεροι τόμοι των Reisebilder, που εμφανίστηκαν πριν ακόμη ο Χάινε εγκαταλείψει οριστικά τη Γερμανία (1831). Ιδιαίτερα επιτυχημένος στον τόμο II [που περιλαμβάνει επίσης τα «Γράμματα από το Βερολίνο» και το δεύτερο μέρος του ποιητικού κύκλου «Nordsee» (1826)] είναι το «Buch Le Grand» (1826). Ο τόμος III (1828-30) περιλαμβάνει: «Ταξίδι από το Μόναχο στη Γένοβα», «Οι πηγές της Λούκα» («Bader von Lucca») και «Η πόλη της Λούκα» («Die Stadt Lucca»), όπου ο τολμηρός ερωτισμός είναι συνυφασμένος. με αστείες καρικατούρες και εύστοχες πολιτικές επιθέσεις. Η λογοτεχνική διαδρομή του Χάινε σχεδόν από τα πρώτα βήματα μετατράπηκε σε θριαμβευτική πομπή και μέχρι την Ιουλιανή Επανάσταση του 1830 είχε αποκτήσει τη μεγαλύτερη δημοτικότητα. Αν τα τραγούδια του «Buch der Lieder» σχεδόν από την αρχή έγιναν ιδιοκτησία όλης της Γερμανίας, τότε οι σαρκασμοί και οι πολεμικές νύξεις των «Reisebilder» περνούσαν επίσης από στόμα σε στόμα και μπήκαν στην καθημερινή πολιτική χρήση. Τα βιβλία απαγορεύτηκαν πρώτα στο Γκέτινγκεν και μετά σε άλλες πόλεις και πολιτείες. Φοβούμενος διώξεις, ο Χάινε έφυγε για την Αγγλία, αλλά σύντομα επέστρεψε στη Γερμανία (στο Μόναχο, το 1827-28, διηύθυνε το περιοδικό Politische Annalen, που επιμελήθηκε ο Kott, συνεισέφερε στα περιοδικά του τελευταίου, Ausland και Morgenblatt, κ.λπ.), προσπάθησε μάλιστα να πιάσει δουλειά στη δημόσια διοίκηση, αλλά στη συνέχεια, εγκαταλείποντας όλα αυτά τα σχέδια, πήγε ένα ταξίδι στην Ιταλία, από όπου, λόγω του θανάτου του πατέρα του, επέστρεψε στην πατρίδα. Πρώτα έζησε στο Αμβούργο, μετά στο Βερολίνο, και όταν απαγορεύτηκε και ο Τόμος III των «Reisebilder», ο Χάινε μετακόμισε ξανά στο Αμβούργο και από εκεί στο Helgoland. Ήταν εδώ που έλαβε τα νέα για την Επανάσταση του Ιουλίου στη Γαλλία. Αν πριν τα πολιτικά αισθήματα του Χάινε ήταν αρκετά ριζοσπαστικά και η ρήξη του με τις κυρίαρχες τάξεις της Γερμανίας ήταν εξαιρετικά βαθιά, τώρα απομακρύνεται ακόμη περισσότερο από την ανόητη γερμανική αντίδραση που μισεί, και απλώνει αποφασιστικά το χέρι του στην επαναστατική δημοκρατία. Αυτή η τεταμένη κατάσταση έπρεπε να επιλυθεί με κάτι συγκεκριμένο: μετά τη δημοσίευση των δύο αιχμηρών φυλλαδίων του «Nachtrage zu den Reisebildern» (Προσθήκη στις «Ταξιδιωτικές Εικόνες», 1830) και «Einleitung zu “Kahldorf iiber den Adel”» (1831). Ο Χάινε έφυγε. Δεν υπήρχε άλλη διέξοδος από τη μετανάστευση στη Γαλλία. Τελείωσε αυτή την περίοδο της ζωής και του έργου του με την έκδοση μιας υπέροχης συλλογής λυρικών ποιημάτων «Νέα Άνοιξη» («Neuer Fruehling», 1830).

Τον Μάιο του 1831 ο Χάινε έφτασε στο Παρίσι, βιώνοντας τον τελευταίο ενθουσιασμό και τις πρώτες απογοητεύσεις της επανάστασης, τα νέα της οποίας ενθουσίασαν βαθιά τον Χάινε, όπως και τους υπόλοιπους δημοκράτες. Το Παρίσι του έκανε έντονη εντύπωση: η πόλη, οι άνθρωποι, οι ιστορικές μνήμες, η έντονη κοινωνική και καλλιτεχνική ζωή της πρωτεύουσας τον ενθάρρυναν να δημιουργήσει και στο μυαλό του ο «ήλιος του Ιουλίου» έλαμπε ακόμα πάνω από την «πλούσια και ευτυχισμένη» πόλη. Σε πνευματώδη αλληλογραφία για την Augsburger Allgemeine Zeitung (που καλύπτει μια περίοδο περίπου 2 ετών), η οποία σύντομα συγκεντρώθηκε σε ένα βιβλίο με τίτλο «Γαλλικές Υποθέσεις» («Franzosische Zustande», εκδ. 1832), αντανακλούσε την ασαφή αγωνία της εποχής. Ο Χάινε δεν άργησε να αντιληφθεί τα μισόλογα της νέας κυβέρνησης, που τόνιζε το απαραβίαστο των κοινωνικών θεμελίων του καθεστώτος. Χλεύαζε τα δειλά φλερτ με τους ανθρώπους του Λουί Φιλίπ, εκείνου του δικαστικού επιμελητή της οικονομικής αριστοκρατίας, που δυσκολευόταν να περιφρουρήσει την εξουσία του τόσο από τους Ρεπουμπλικάνους όσο και από τους οπαδούς του παλιού καθεστώτος. Ειρωνεύτηκε τη ματαιοδοξία του πολιτικά ασταθούς Λαφαγιέτ. Γνώριζε ξεκάθαρα τους κινδύνους που απειλούσαν το νέο σύστημα. Ο ίδιος ως τότε είχε επανειλημμένα μιλήσει υπέρ μιας συνταγματικής μοναρχίας, απορρίπτοντας τη δημοκρατία ως ακατάλληλη για τις συνθήκες της εποχής. Ο πρώην θαυμασμός του για τον Ναπολέοντα εξασθένησε επίσης αισθητά. Σημαντικό ρόλο έπαιξαν σε αυτό οι νέες ετερογενείς διασυνδέσεις στους κύκλους των Γάλλων και Γερμανών διανοούμενων, που διαμορφώθηκαν στη Γερμανία τις δεκαετίες του 1830 και του 1840.

Διατήρησε στενές σχέσεις με τους Μπαλζάκ, Θεόφιλο Γκοτιέ, Αλέξανδρο Δουμά πατέρα, Γεωργία Σάνδη, Τιερί, Νερβάλ, Φραντς Λιστ, Μπερλιόζ, συνεργάστηκε με γαλλικές εφημερίδες και περιοδικά. («Journal des Debats», «Revue des deux Mondes»), παρακολούθησε κοσμικά πολιτικά και λογοτεχνικά σαλόνια: για παράδειγμα, ο Belgioioso, ο οποίος συμμετείχε στην απελευθέρωση της Ιταλίας. η Finie d'Agoux, φίλη του Liszt και μητέρα της Cosima Wagner, η Caroline Jaubert, στενή φίλη του Alfred de Musset και άλλων. Οι νέες ιδέες του Σαιν Σιμόν του έκαναν τεράστια εντύπωση. Ο ίδιος ο Σαιν Σιμόν είχε πεθάνει αρκετά χρόνια πριν από την άφιξη του Χάινε στο Παρίσι, αλλά ο Χάινε κατάφερε να δημιουργήσει προσωπική γνωριμία με μερικούς από τους οπαδούς του [με τον Prosper Enfantin (η γαλλική έκδοση του βιβλίου του Χάινε για τη θρησκεία και τη φιλοσοφία στη Γερμανία είναι αφιερωμένη σε αυτόν) και τον Michel Chevalier]· ο Χάινε παρακολούθησε επανειλημμένα τις συνεδριάσεις της κοινότητας των ουτοπικών σοσιαλιστών οπαδών του Σαιν Σιμόν στο Salle Taibout, η σύνθεση της οποίας εκδημοκρατίστηκε κάπως μετά την επανάσταση του 1830. Πολλές ιδέες της νέας διδασκαλίας συνδέονταν πολύ στενά με τις σκέψεις που είχε ήδη υπερασπιστεί επί σειρά ετών ο Χάινε στη λογοτεχνική του δραστηριότητα. Η ασυνέπεια φύσης, χαρακτήρα και κοσμοθεωρίας, λόγω της ακριβούς θέσης της κοινωνικής ομάδας στην οποία ανήκε ο Χάινε, καθόρισε όλες τις αμφιταλαντεύσεις του στον τομέα της ιδεολογίας. Πολεμώντας ενάντια στον πνευματισμό για τη δόξα του αισθησιασμού, παρασυρμένος από τον ουτοπικό σοσιαλισμό, παρέμεινε ατομικιστής και εστέτ, κήρυκας του ηδονισμού και, ενώ υπερασπιζόταν τα συμφέροντα των εκμεταλλευόμενων, δεν δίστασε ταυτόχρονα να ρίξει ένα δηλητηριώδες βέλος κατά ενός λαού που «βρωμάει τυρί», αρνήθηκε να παρευρεθεί σε επαναστατικές συγκεντρώσεις «αδελφών μαθητευόμενων» και με μεγαλύτερη προθυμία μετακόμισε στα πολυτελή σπίτια μεγάλων χρηματοδοτών, ιδιαίτερα του Ρότσιλντ.

Σε τέτοιο περιβάλλον γράφτηκαν τα καλύτερα δημοσιολογικά του έργα. Η επιρροή του Σαιν Σιμόν σημάδεψε δύο από τα κύρια ιστορικά και λογοτεχνικά έργα του Χάινε, στα οποία, ενεργώντας ως μεσάζων μεταξύ δύο μεγάλων χωρών, εισήγαγε τη γαλλική διανόηση στον ισχυρό πνευματικό πολιτισμό της Γερμανίας. Αυτά είναι τα «Zur Geschichte d. Religion u. Philosophie in Deutschland» (1834, που δημοσιεύτηκε το 1835) και «Die Romantische Schule» (1833), που περιλαμβάνονται στη συλλογή “Der Salon” (4 В-de, 1835-40). Και τα δύο έργα, ειδικά το πρώτο, στρέφονται ενάντια στο διάσημο βιβλίο της Anne de Stael για τη Γερμανία (“De l'Allemagne”, 1810), το οποίο εξιδανικεύει την κατάσταση της Γερμανίας και υπερεκτιμά τον ρόλο και τη σημασία του φιλοσοφικού ιδεαλισμού και του ρομαντισμού. Ο Χάινε, βέβαια, είδε πολλά πράγματα πιο έντονα και πιο σωστά από το αδιάκριτο βλέμμα της ντε Σταλ. Σημείωσε, μαζί με θετικές πτυχές της γερμανικής πνευματικής κουλτούρας και εκείνες τις αρνητικές ιδιότητες που εμπόδισαν τον θρίαμβο του απελευθερωτικού κινήματος. Όπως οι σύγχρονοί του, οι D. F. Strauss, Bruno Bauer και Ludwig Feuerbach, ο Χάινε πολέμησε ενάντια στις κυρίαρχες χριστιανικές απόψεις, ονομάζοντας τον πανθεϊσμό «τη μυστική θρησκεία της Γερμανίας». Οι εικόνες του Λούθηρου, του Λέσινγκ, του Καντ και του Φίχτε που σκιαγραφήθηκαν από τον Χάινε είναι υπέροχες. η εξαιρετική μαεστρία των λέξεων εκδηλώνεται εδώ με πλήρη λαμπρότητα. Ο Χάινε είναι ο πρώτος συγγραφέας που επεσήμανε την επαναστατική σημασία της γερμανικής κλασικής φιλοσοφίας, ιδιαίτερα τη φιλοσοφία του Χέγκελ (κάτι που ο Ένγκελς σημείωσε αργότερα στο έργο του για τον Φόιερμπαχ). «Αυτές οι διδασκαλίες», γράφει ο Χάινε, «έχουν αναπτύξει επαναστατικές δυνάμεις, που περιμένουν μόνο μια στιγμή για να φουντώσουν και να γεμίσουν τον κόσμο με έκπληξη και φρίκη». Στη «Ρομαντική Σχολή» ο Χάινε τα έβαλε σκληρά με τους πρώην δασκάλους του, ιδιαίτερα με τον Άουγκουστ Σλέγκελ, του οποίου τις απόψεις ακολούθησε τυφλά η Ντε Σταλ. Η αέναη κλίση του Χάινε προς τον ρομαντισμό καθόρισε τον παθιασμένο τόνο της πολεμικής του. Με ακόμη περισσότερη ενέργεια καταδιώκει πλέον τους πρώην συντρόφους του, αποκαλύπτοντας τη σχέση μεταξύ του ρομαντισμού και της καθολικο-φεουδαρχικής αντίδρασης, τονίζοντας την έλξη τους προς τον χριστιανικό πνευματισμό, χλευάζοντας τη φασαρία τους για τον ιπποτισμό, την εκκλησία κ.λπ. Εξαιρετικός γνώστης της σύγχρονης λογοτεχνίας, ο Χάινε έκανε μια σειρά από βαθιά και πολύτιμα σχόλια στην κριτική του. Ενώ κατέστρεψε πολλές διογκωμένες παραδοσιακές αρχές και αυθεντίες, ταυτόχρονα απέτισε φόρο τιμής στον Χέρντερ, τον Λέσινγκ, τον Γκαίτε και, ιδιαίτερα, τη γερμανική λαϊκή ποίηση. Η αλληλογραφία του Χάινε συνάντησε την πιο ζωηρή ανταπόκρισή της στους διανοούμενους. Ταυτόχρονα, αυξήθηκε η εχθρική στάση απέναντί ​​του από τους κυβερνητικούς κύκλους, που ανησυχούσαν για την αυξανόμενη επιρροή της αντιπολίτευσης γενικότερα. Η αντίδραση αυτή τη στιγμή πήρε όλο και πιο άσχημες μορφές. Οι ταξικές αντιθέσεις, σε σχέση με τις συνεχιζόμενες κοινωνικοοικονομικές αλλαγές, επιδεινώθηκαν ολοένα και περισσότερο και η πολιτική ατμόσφαιρα γινόταν όλο και πιο τεταμένη.

Η κατάργηση τελωνειακών συνόρων, η κατασκευή σιδηροδρόμων και η ανάπτυξη των ανθρακωρυχείων αύξησε την ανάπτυξη της βιομηχανίας μεγάλης κλίμακας. Η κοινωνικοπολιτική έξαρση που άρχισε τότε αποτυπώθηκε φυσικά και στη λογοτεχνία. Η διαμόρφωση της λογοτεχνίας χρονολογείται από αυτή την εποχή με τη «Νεαρή Γερμανία» (1830-31). Το 1832 ιδρύθηκε η γερμανική παροικία στο Παρίσι. Η «Ένωση των Εξόριστων», με επικεφαλής τον Jacob Venedey, τον Schuster και τον Dr. Ludwig Börne, το είδωλο της Νέας Γερμανίας, έναν λαμπρό δημοσιολόγο και έναν λαμπρό εκφραστή των ιδεών της αστικής-ρεπουμπλικανικής δημοκρατίας. Ο Χάινε δεν μπορούσε να τα πάει καλά ούτε με την Ένωση (όπου, σύμφωνα με τον Φραντς Μέρινγκ, υπήρχαν «πολλοί ομιλητές... πολλή σύγχυση ιδεών... δυνατές φράσεις... γενικά, πολύς καπνός και λίγη φωτιά»), ούτε με τον Börne, που αηδίασε από τον αριστοκρατικό αισθητισμό του Χάινε και που αποκαλούσε τον Γκαίτε «σκλάβο με ρίμες» και τον Χέγκελ «σκλάβο χωρίς ρίμες». Τους ένωσε κυρίως η υπεράσπιση της Νέας Γερμανίας, ειδικότερα, από τον εκφοβισμό και τις καταγγελίες του διάσημου αντιδραστικού κριτικού Wolfgang Menzel. Στα άρθρα του, ο Menzel αποκάλεσε την ομάδα «ένα σχολείο κακίας και βλασφημίας» που εισήγαγε «την πιο τρομερή ξεδιαντροπιά», «διακηρύσσοντας... τον ελεύθερο αισθησιασμό και την καταστροφή του γάμου». Ο Μπέρνε του απάντησε με ένα λαμπρό φυλλάδιο «Μέντσελ ο γαλλοφάγος», ο Χάινε απάντησε με ένα άρθρο που ήταν συντριπτικό για τον Μέντσελ («Περί του πληροφοριοδότη», στον πρόλογο του τρίτου μέρους του «Σαλονιού», 1837). Η εκνευρισμένη κυβέρνηση απαγόρευσε όλες τις εκδόσεις των «Νέων Γερμανών» στα τέλη του 1835. Όσο για τον Χάινε, ένα μέτρο ανήκουστο στην ιστορία της λογοκρισίας επιβλήθηκε εναντίον του - για την απαγόρευση όχι μόνο όλων των δημοσιευμένων, αλλά και όλων των μελλοντικών έργων του ποιητή. Η αστάθεια της οικονομικής του κατάστασης ώθησε τον Χάινε να δεχτεί σύνταξη από τη γαλλική κυβέρνηση (την οποία λάμβανε από το 1836 έως το 1848), η οποία έριξε σκιά στην προσωπικότητά του και κατέστησε δυνατή την αμφισβήτηση της ανεξαρτησίας και της ειλικρίνειας των κρίσεών του για τη γαλλική ζωή. Ήταν ένα απρόσεκτο βήμα που προκάλεσε στον Χάινε πολλές πικρές στιγμές και προβλήματα. Ταυτόχρονα με την αίτηση για κρατική επιχορήγηση, ζήτησε (και πήρε) ετήσια σύνταξη από τον θείο του (κανένα από τα άλλα μέλη της οικογένειας του Χάινε δεν λάμβανε τέτοια σύνταξη). Η ικανοποίηση αυτών των παρακλήσεων βοήθησε τον Χάινε να ξεφύγει από μια δύσκολη οικονομική κατάσταση που προέκυψε τόσο από το μην απραξία του όσο και από το γεγονός ότι εκείνη την εποχή (1834) η σχέση του Χάινε με την όμορφη Παριζιάνα Eugenia Crescentia Mira (την "Matilda" - στους στίχους της δεκαετίας του '40 μια σειρά από υπέροχα ποιήματα είναι αφιερωμένα σε αυτήν. Αφού την παντρεύτηκε το 1841, ο Χάινε δεν την αποχωρίστηκε μέχρι το τέλος της ζωής του). Όμως, έχοντας ξεπεράσει την οικονομική του κρίση με πολύ αμφίβολο τρόπο, ο Χάινε ξεκίνησε έναν μανιώδη αγώνα με όλες τις προσωπικές και πολιτικές του δυνάμεις ενάντια στους αντιπάλους του. Η θέση τους ήταν ακόμη πιο πλεονεκτική γιατί ακριβώς εκείνη τη στιγμή ο Χάινε διέπραξε μια νέα πράξη εντελώς απαράδεκτη για έναν δημοκράτη, και επιπλέον ανεξήγητη: ξεκίνησε διαπραγματεύσεις με την πρωσική κυβέρνηση (μέσω του Varnhagen von Enze στο Βερολίνο και επίσης μέσω του Πρώσου πρέσβη στο Παρίσι) σχετικά με την άδεια δημοσίευσής του σε παρισινή εφημερίδα.

Ως πολιτογραφημένος Γάλλος ο Χάινε είχε δικαίωμα να εκδίδει εφημερίδα χωρίς καμία άδεια από τη γερμανική κυβέρνηση. Ως εκ τούτου, η συζήτηση αφορούσε προφανώς την άδεια εισαγωγής της εφημερίδας στη Γερμανία, την οποία ο Χάινε, φυσικά, δεν θα μπορούσε να λάβει χωρίς επαρκή εγγύηση για την αξιοπιστία και την πίστη της έκδοσης. Το αν έδωσε υποχρεώσεις και αν έδωσε ποιες ήταν, είναι άγνωστο. Οι προσπάθειες του Χάινε ήταν ανεπιτυχείς, αλλά στο Παρίσι, σε κύκλους Γερμανών μεταναστών, και στη Γερμανία μεταξύ των Ρεπουμπλικανών, έφεραν αρνητική αντίδραση στη συμπεριφορά του, αυξήθηκε η δυσπιστία προς αυτόν. Εκνευρισμένος από τις επιθέσεις, ο ποιητής επιτέθηκε στους αντιπάλους του με μια μορφή ανάξιά του. Το 1840 δημοσίευσε ένα διάσημο φυλλάδιο κατά του Μπέρνε («Heinrich Heine ueber Ludwig Boerne»). Αυτό το βιβλίο —γεμάτο από την πιο δηλητηριώδη ειρωνεία (ο Χάινε σε αυτό δήλωνε βασιλικός) και, πράγματι, εξωφρενικές προσωπικές επιθέσεις κατά του πρόσφατα αποθανόντος Boerne, της φίλης του Jeannette Wohl και του συζύγου της, Doctor Strauss — προκάλεσε αγανάκτηση όχι μόνο στους εκπροσώπους της Νεαρής Γερμανίας, αλλά και στους κύκλους ολόκληρης της γερμανικής πολιτικής προσφυγιάς του Παρισιού. Ιδιαίτερα δυσάρεστος στο βιβλίο ήταν ο τόνος της αριστοκρατικής περιφρόνησης για τον σοσιαλισμό, προς τους τεχνίτες και προς το «λαό». Από μόνο του, αυτό το βιβλίο είναι ένα λαμπρό έργο: ρίχνει ένα λαμπρό φως στα γνωστά πολιτιστικά στρώματα της προεπαναστατικής Γερμανίας, όλες οι διαθέσεις και οι σκέψεις της είναι εξαιρετικά χαρακτηριστικές της τότε κοσμοθεωρίας του Χάινε (π.χ. τουλάχιστον η αντίθεση Ναζωραίων και Ελλήνων). Οι απόψεις του είναι απείρως ευρύτερες και βαθύτερες από τον περιορισμένο ριζοσπαστικό συλλογισμό του Μπέρνε. Αλλά η λαμπρότητα του στυλ, η μαεστρία της σύνθεσης και η λεπτότητα της ανάλυσης δεν εξιλεώνουν εκείνες τις κακόβουλες και μικροπρεπείς προσωπικές επιθέσεις (που μόνο εν μέρει δικαιολογούνται από την απαράδεκτη εκστρατεία του Boerne και των φίλων του εναντίον του Χάινε) με τις οποίες αυτό το έργο του Χάινε, το οποίο είναι ένα από τα πιο σημαντικά, είναι γεμάτο με την ψυχολογία και τη δημιουργικότητά του. Τα πρώτα χρόνια της ζωής του στο Παρίσι περιλαμβάνουν: τη λαμπρή νουβέλα «Από τις σημειώσεις του κυρίου Schnabelewopski» («Aus den Memoiren des Herrn Schnabelewopski», 1831), η οποία περιέχει πολλά καυστικά σχόλια σε ένα αντιθρησκευτικό και αντιεκκλησιαστικό πνεύμα: ένα λαμπρό σκίτσο με ένα έντονα ρομαντικό ύφος "Φλωρεντίνικες Νύχτες" (“Florentinische Nachte”, 1834); το άρθρο «Στοιχειακά πνεύματα» («Die Elementargeister», 1834, αυτό περιλαμβάνει μια ποιητική επεξεργασία του διάσημου θρύλου του Tannhäuser) και επιστολές «για τη γαλλική σκηνή» («Uber die franzosische Buhne», 10 γράμματα, 1837, προστέθηκε το 1841). Το «Der Rabbi von Bacherach, Fragment» (που περιλαμβάνεται, όπως όλα τα έργα που αναφέρθηκαν παραπάνω, στο «Salon») είναι πολύ φωτεινό—μια ενδιαφέρουσα απολογητική για τον Ιουδαϊσμό. Ωστόσο, επιμέρους μέρη αυτού του ταλαντούχου έργου εκθέτουν εντελώς διαφορετικές απόψεις: ενώ στο πρώτο κεφάλαιο, που χρονολογείται από τα φοιτητικά χρόνια του Χάινε, ο Ιουδαϊσμός είναι ζωγραφισμένος με τα πιο φωτεινά χρώματα, σε μεταγενέστερες ενότητες ο Χάινε μιλάει γι' αυτόν με υπεκφυγές και σκωπτικά, σκληρά και μερικές φορές αρνητικά.

Η θέση του Χάινε γινόταν όλο και πιο διφορούμενη. Οι υποστηρικτές του Μπέρνε εκμεταλλεύτηκαν κάθε ευκαιρία για να εκθέσουν τον Χάινε. Οι αιώνιες επιθέσεις των λογοτεχνικών εχθρών στη Γερμανία μετατράπηκαν σε γνήσιο διωγμό των εφημερίδων. Υπό την έντονη εντύπωση όλων αυτών των προβλημάτων, ο Χάινε δεν δημοσίευσε το σατιρικό ποίημα «Atta Troll, ein Sommernachtstraum», αμίμητο σε ύφος και εκφραστικότητα, γραμμένο το 1841-1842, που δημοσιεύτηκε ολόκληρο το 1847, όπου υπέβαλε σε ανελέητη σάτιρα την πολιτική ποίηση, την «αγάπη του λαού» των φιλελεύθερων, τον χυδαίο κομμουνισμό κ.λπ. Το ίδιο το ύφος του ποιήματος είναι ένα πλήγμα στη στρατευμένη ποίηση. Στην αρκούδα που χορεύει, ο Χάινε ενσάρκωσε την ανόητη και αδέξια μετριότητα που μισούσε. Αυτή η «αρκούδα» έπρεπε να σκοτωθεί, και σκοτώθηκε. Ο ποιητής απεικονίζει το κυνήγι της με την απαράμιλλη δεξιοτεχνία ενός μαέστρου του ρομαντισμού, τα μυστικά του οποίου κατέκτησε στα νιάτα του. Φέρνει την αρκούδα στην κοιλάδα Roncesvalles, και με το όνομα της κοπής, «το ξεθωριασμένο μπλε λουλούδι ανθίζει ξανά στην καρδιά». Χλευάζει τους αντιπάλους του όχι μόνο με τη βοήθεια υπονοούμενων. Ο Χάινε επιτίθεται με μανία στους φιλελεύθερους, που είναι τέλεια εγκατεστημένοι στη Γερμανία ως αξιωματούχοι του χρηματιστηρίου, θαμώνες των κλαμπ, ενώ αυτός, κατηγορούμενος από αυτούς για δισταγμό και δουλοπρέπεια, είναι καταδικασμένος να τελειώσει τις μέρες της εξορίας του. Είναι αδύνατο να μην σημειωθεί ότι ο Χάινε, στον ενθουσιασμό του για την πολεμική, ξέχασε ότι ο ίδιος ήταν ένας από τους ιδρυτές και λαμπρότερους εκπροσώπους της πολιτικής ποίησης του 19ου αιώνα, η οποία είχε αναπτυχθεί πολύ εκείνη την εποχή, ιδιαίτερα στη Γερμανία. Τα ονόματα των Herwegh, Dingelstätt, Freiligrath και Hoffmann von Fallersleben -σε μεγάλο βαθμό μαθητές και οπαδοί του Χάινε- κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα στη Γερμανία και πέρα ​​από τα σύνορά της. Αλλά η φωνή του Χάινε ακουγόταν πιο δυνατή, ο καταγγελτικός λόγος του ήταν απείρως πιο ταλαντούχος, πιο καυστικός και ακαταμάχητος. Αν στη λαμπρή αλληλογραφία εκείνων των χρόνων (για παράδειγμα, για την «Allgemeine Zeitung», 1840-1843, που δημοσιεύτηκε ως ξεχωριστό βιβλίο με τον τίτλο «Lutetia», που περιλαμβάνεται στους τόμους II και III του «Vermischte Schriften»), γεμάτος σαρκασμό και φωτιά, αυτός, μόνος από τους δημιουργούς του γερμανικού φεϊγιέ, πέταξε πνευματώδεις παρατηρήσεις και συχνά πολύ βαθιές σκέψεις, μετά ακόμα πιο ενδιαφέροντα, πιο αιχμηρά, πιο δηλητηριώδη ήταν τα πολιτικά ποιητικά του φυλλάδια, όπου, χωρίς κανένα πλαίσιο ή όριο, έδωσε στη φαντασία του πλήρη ελευθερία. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι τα «Μοντέρνα ποιήματά» του («Zeitgedichte», 1839-46) - αυτό το αξεπέραστο παράδειγμα πολιτικής σάτιρας, που έθεσε (ειδικά το 1843-44) μια τολμηρή πρόκληση για ολόκληρη την κοινωνία, καλώντας σε εξέγερση ενάντια σε όλα τα θεμέλια της στάσιμης ζωής και της καταπίεσης. Ένα άλλο αθάνατο ποίημα του Χάινε, η «Γερμανία», είναι επίσης εμποτισμένο με καταγγελτικό πάθος. Το Χειμωνιάτικο Παραμύθι («Deutschland. Ein Wintermarchen», 1844) είναι η κορωνίδα της δραστηριότητάς του σε αυτόν τον τομέα της ποιητικής δημιουργικότητας, ένα φεϊγιέ εκπληκτικό σε δεξιοτεχνία και πρωτοτυπία, που συνδυάζει τον ρομαντισμό με την επικαιρότητα.

Της εμφάνισης αυτού του ποιήματος είχε προηγηθεί το σύντομο ταξίδι του Χάινε στο Αμβούργο το 1843, μετά από 13 χρόνια απουσίας. Η δύσκολη κατάσταση της πατρίδας του, σε σύγκριση με τη Γαλλία, έκανε εκπληκτική εντύπωση στον ποιητή. Τον καταθλίβουν και οι τελωνειακοί κανονισμοί και οι άγριοι λόγοι της γερμανικής διανόησης και τα κατορθώματα της λογοκρισίας και η αδράνεια των μαζών. Στην Κολωνία θυμάται τους προκατόχους του πληροφοριοδότη Μέντσελ, τους διώκτες της ελευθερίας —τους «σκοτεινούς ανθρώπους». Στον αναγνώστη παρουσιάζεται μια σειρά από καταθλιπτικές, αριστοτεχνικά φιλοτεχνημένες εικόνες της βλακείας και της ανομίας της ζωής των Γερμανών. Όμως ο ποιητής δεν πέφτει σε απόγνωση. Αντίθετα, είναι γεμάτος ελπίδα για το μέλλον, συνθέτει ένα νέο «καλύτερο τραγούδι» για το πώς είναι καιρός να «δώσουμε τον ουρανό σε αγγέλους και σπουργίτια» και να μεταφέρουμε το ουράνιο βασίλειο στη γη, όπου «ψωμί, τριαντάφυλλα και χαρές» θα είναι αρκετά για όλους. Το ποίημα δημιουργήθηκε κάτω από την άμεση επιρροή του Καρλ Μαρξ [όπως μαρτυρούν οι επιστολές του Άρνολντ Ρούγκε, τα απομνημονεύματα της Ελεάνορ Μαρξ και η αλληλογραφία μεταξύ Μαρξ και Χάινε]. Η γνωριμία και η φιλία του Χάινε με τον Μαρξ και η εγγύτητά του με τη ριζοσπαστική ομάδα των Γερμανών πολιτικών προσφύγων χρονολογούνται ακριβώς από το 1843-44. Τα ποιήματα του Χάινε, που δημοσιεύτηκαν στο πρώτο (διπλό και μοναδικό) τεύχος των «Γερμανογαλλικών Χρονικών» των Μαρξ και Ρούγκε, έκλεισαν για πάντα τα σύνορα της Πρωσίας για τον Χάινε και η συνεργασία του με την κομμουνιστική εφημερίδα «Vorwaerts» (πρωτοεκδίδεται στο Παρίσι το 1844) παραλίγο να κοστίσει στον Χάινε την απέλασή του από τη Γαλλία (τον Ιανουάριο του 1845 η εκδοτική ομάδα της Vorwärts, συμπεριλαμβανομένου του Μαρξ, εκδιώχθηκε από το Παρίσι. Ο Χάινε γλίτωσε ως πολιτογραφημένος Γάλλος). Τα «μοντέρνα ποιήματα» -αυτές οι ζωντανές απαντήσεις σε όλα τα φαινόμενα της σύγχρονης εποχής -όπως η υποκρισία της πρωσικής φεουδαρχίας, ο δεσποτισμός των ηγεμόνων, η βλακεία των Γιούνκερ, ο σκοταδισμός των επιστημόνων, η αποστασία των φιλελεύθερων- δόξασαν το όνομα του Χάινε ακόμα πιο πολύ κι από το «Βιβλίο των τραγουδιών» του, και του έδωσαν το δικαίωμα να αυτοαποκαλείται «ο ορμητικός τυμπανιστής» της επανάστασης (στο ποίημα «Δόγμα»). Το πιο διάσημο ποίημα αυτού του κύκλου είναι οι «Υφαντές της Σιλεσίας» («Die Schlesischen Weber», τελευταία ρωσική μετάφραση του G. Shengeli, «Zvezda», 1926), το οποίο έχει γίνει εθνικό τραγούδι του γερμανικού εργατικού κινήματος σήμερα, και είναι αφιερωμένο στην εξέγερση των υφαντών στη Σιλεσία (1844). Αν και δεν ήταν ούτε κομματικός ούτε συνεπής επαναστάτης, ο Χάινε μπόρεσε να δει την εξέγερση μέσα από τα μάτια ενός στοχαστή κοντά στις απόψεις των προχωρημένων αγωνιστών του κομμουνισμού. Είδε στην εξέγερση όχι μια απλή εξέγερση κατά της πείνας, αλλά τις απαρχές ενός εργατικού κινήματος και σε εκπληκτικούς στίχους τραγούδησε τα εγκώμια των προλετάριων, των εξουθενωμένων εργατών. Στέλνουν τις κατάρες τους στον θεό στον οποίο ως τότε για αιώνες προσεύχονταν μάταια να τους απαλλάξει από την πείνα και το κρύο. Καταριούνται τον βασιλιά των πλουσίων, που δεν συγκινήθηκε από τις κραυγές τους, που τους απομύζησε και την τελευταία δεκάρα και τους έστειλε να σφαχτούν σαν τα βόδια· στέλνουν κατάρες στην πατρίδα τους, όπου μόνο η κακία και η ντροπή έχουν βρει έδαφος να βασιλεύσουν. Άλλα ποιήματα αυτού του κύκλου δεν είναι λιγότερο ζωντανά. Σε ένα («Die Tendenz») ο Χάινε καλεί τους Γερμανούς βάρδους να τραγουδήσουν τη «Γερμανική ελευθερία», «να χτυπήσουν, να βροντοφωνάξουν, να μην σταματήσουν, όσο υπάρχει τουλάχιστον ένας τύραννος». Οι εικόνες αυτών των ποιημάτων είναι: ένας Ρωμαίος που σκοτώνει έναν δυνάστη και έρχεται σε αντίθεση με έναν Γερμανό, ο Φιλισταίος που φτιάχνει την καλύτερη σούπα ζυμαρικών ("An den Nachtwachter"); ο Κινέζος αυτοκράτορας που θαυμάζει τον «ευτυχισμένο» λαό του («Der Kaiser von China»). η ειρωνική ουτοπία του «αντεστραμμένου κόσμου» («Verkehrte Welt») και, τέλος, ο «Michel» («Erleuchtung»), δηλαδή ο καλοσυνάτος γερμανικός λαός από τα μάτια του οποίου έπεσε ο επίδεσμος —με μια λέξη, μπροστά μας μια μεγάλη σειρά ζωντανές εικόνες που γελοιοποιούν τις σκοτεινές πλευρές της ζωής στη Γερμανία εκείνη την εποχή. Τα «Μοντέρνα Ποιήματα» συμπεριλήφθηκαν, ως επί το πλείστον, στη συλλογή «Νέα Ποιήματα» («Neue Gedichte») στην οποία ο Χάινε συμπεριέλαβε μια σειρά από εξαιρετικές μπαλάντες και τραγούδια, καθώς και μια σειρά από ποιήματα από τους προηγούμενους κύκλους του [για παράδειγμα «Neuer Fruehling», «Romanzen» (1839-42), «Tannhauser», 1836, κ.λπ.].

Λίγο μετά το δεύτερο ταξίδι του ποιητή στο Αμβούργο το 1844, ο θείος του Σόλομον Χάινε πέθανε, και ο γιος του, που τον διαδέχθηκε, αρνήθηκε να παράσχει στον ξάδερφό του την ίδια οικονομική υποστήριξη, ένα αποτυχημένο παιχνίδι στο χρηματιστήριο, η αδυναμία να πάει στην Πρωσία για θεραπεία, κ.λπ, τα τελευταία 8 χρόνια της ζωής του ο Χάινε τα πέρασε μισότυφλος, μαραμένος, χωρίς να βγει από το δωμάτιό του, στον «τάφο του στρώματος» (Matratzengruft), με σπάνιο θάρρος να υπομένει εντελώς απάνθρωπα μαρτύρια - και παρά τις προσπάθειες του Αλεξάντερ φον Χούμπολτ. του Πρίγκιπα Pückler von Muskau και άλλων—και η ενεργητική παρέμβαση του Φερδινάνδου Λασάλ, με τον οποίο ο Χάινε συνδέθηκε εκείνη την εποχή με μια ανήσυχη και βραχύβια φιλία—παρά τις προσπάθειες και τις εκκλήσεις όλων αυτών στις κυβερνήσεις τους, ο Χάινε δεν μπόρεσε να ταξιδέψει στην Πρωσία: μετά από τρία χρόνια από οδυνηρές και ταπεινωτικές διαπραγματεύσεις, αυτές τελείωσαν μόνο με τη χορήγηση συντάξεων στον Χάινε. Υπό την επίδραση της ασθένειας, η πανθεϊστική κοσμοθεωρία του Χάινε, που δεν ήταν ποτέ εντελώς ισχυρή, κλονίστηκε — επέστρεψε στην Αγία Γραφή και στην «απλή πίστη των πατέρων». Αυτή η έκκληση, ωστόσο, δεν απέτρεψε ούτε ειρωνικές ούτε αθεϊστικές δηλώσεις (για παράδειγμα, στο «Letzte Gedichte») για θρησκευτικά θέματα. Έχει δώσει λεπτομερείς αναφορές για τη μεταστροφή του σε μια σειρά από έργα του [π.χ. στον πρόλογο της δεύτερης έκδοσης της «Γερμανίας», στις «Εξομολογήσεις» και, ιδιαίτερα, στον «Επίλογο» της συλλογής «Romanzero» («Στράφηκα στον Θεό, σαν άσωτος γιος, αφού είχα φροντίσει για πολύ καιρό να κυλιστώ με τα γουρούνια και τους Χεγκελιανούς»)]. Αυτά τα βιβλία («Romanzero», 1851, και «Letzte Gedichte», 1853-1856) έδειξαν ότι, παρά τη μοίρα και την οδυνηρή ασθένεια, ο Χάινε διατήρησε μια σπάνια λάμψη δημιουργικότητας και μια εξαιρετική δύναμη ταλέντου. Στο «Romanzero» την κεντρική θέση ως προς τη δύναμη, τη φωτεινότητα και το βάθος της διάθεσης κατέχει η ενότητα «Θρήνοι». Ο πρώτος κύκλος της συλλογής «Ιστορίες» («Historien») περιλαμβάνει μια σειρά από αριστουργήματα, για παράδειγμα, το περίφημο φυλλάδιο κατά της θρησκευτικής μισαλλοδοξίας και του φανατισμού «Vitzliputzli», το «Schlachtfeld bei Hastings», το «Schelm v. Bergen», τους «Spanische Atriden» κ.λπ., τα οποία περιέγραψαν την παλιά Ευρώπη με όλη της τη σκληρότητα, όλη την αιματηρή, ζοφερή ζωή. Εδώ ο Χάινε επέστρεψε στο είδος της λυρικής-ιστορικής ποίησης, τόσο γνώριμο από τα νιάτα του, που μερικές φορές ξεδιπλώνει μπροστά στον αναγνώστη μεγαλειώδεις εικόνες του ιστορικού παρελθόντος. Στον κύκλο «Τα τελευταία ποιήματα» πρέπει να σημειωθεί το ποίημα «Die Wanderratten» (Οι περιπλανώμενοι αρουραίοι), το οποίο είναι πολύ χαρακτηριστικό της «διχασμένης συνείδησης» του Χάινε. Εδώ γελοιοποιείται ο φόβος της αστικής τάξης για τον κομμουνισμό («η αστική τάξη παίρνει τα όπλα· οι ιερείς χτυπούν τις καμπάνες· το οχυρό του ηθικού κράτους – η περιουσία – κινδυνεύει»). Αλλά ακριβώς εκεί δίνει έναν εξίσου κακό χαρακτηρισμό για τους κομμουνιστές, «που δεν σκέφτονται την αθανασία της ψυχής μας». Παράλληλα, ο Χάινε έγραψε πολύ σημαντικά έργα από βιογραφική άποψη και για τον χαρακτηρισμό της κοσμοθεωρίας από τη σκοπιά του Χάινε, «Εξομολογήσεις» («Gestandnisse», 1854), γεμάτες με επιθέσεις στους «φανατικούς μοναχούς του αθεϊσμού» και στον «τρομερά γυμνό κομμουνισμό, που δεν καλύπτεται από κανένα φύλλο συκής». Εδώ όμως ο Χάινε τονίζει ότι ο φόβος του για τον κομμουνισμό δεν είναι ο φόβος ενός πλούσιου που τρέμει για την περιουσία του, αλλά το άγχος ενός «καλλιτέχνη και επιστήμονα» που φοβάται ότι η νίκη του κομμουνισμού θα φέρει «αιχμαλωσία σε ολόκληρο τον σύγχρονο πολιτισμό μας». Όχι λιγότερο βιογραφικό ενδιαφέρον παρουσιάζουν τα ημιτελή «Απομνημονεύματα» («Memoiren», 1855).

Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του Χάινε (1855) γνώρισε μια 28χρονη, γερμανικής καταγωγής, την Eliza Krinitz (με το ψευδώνυμο Camilla Seldey δημοσίευσε τις αναμνήσεις της για τον Χάινε), πιο γνωστή με το όνομα "Μούσα" (La Mouche): ο Χάινε τη βάφτισε με το όνομα αυτό. Όλα τα λυρικά ποιήματα του Χάινε από τον τελευταίο χρόνο της ζωής του είναι γεμάτα με την παθιασμένη αγάπη του ετοιμοθάνατου για αυτήν τη γυναίκα.

Η ιστορία έχει αποφασίσει υπέρ του Χάινε στις παθιασμένες συζητήσεις για τις «προδοσίες», τους «δισταγμούς» του κ.λπ.: το όνομά του έχει περάσει στους επόμενους ως το όνομα ενός από τους μεγαλύτερους επαναστάτες ποιητές του 19ου αιώνα. Υπό την επίδραση της αρρώστιας και της Βίβλου, ο Χάινε στα έργα του της τελευταίας περιόδου συχνά αποκηρύσσει τον σοσιαλισμό και τον υλισμό, τη φιλοσοφία του Χέγκελ και τα δικά του άθεα και αισθησιακά βιβλία, όπου «στήνονται παγίδες και βαλλίστρες». Στα βιβλία αυτά γίνονται ακόμη πιο έντονες όλες οι εγγενείς στον Χάινε αντιφάσεις. Αυτές οι αντιφάσεις, που μπορούν να εντοπιστούν σε όλη τη διάρκεια της ζωής του Χάινε, ήταν, γενικά, χαρακτηριστικές πολλών ανθρώπων εκείνης της ιστορικής εποχής, όταν το επαναστατικό πνεύμα της αστικής δημοκρατίας στην Ευρώπη ήταν ήδη νεκρό και το επαναστατικό πνεύμα του σοσιαλιστικού προλεταριάτου δεν έχει ακόμη ωριμάσει. «Ο τελευταίος παραμυθένιος βασιλιάς του ρομαντισμού» (λόγια του Χάινε), αντανακλούσε στο έργο του την αλλαγή στις κοσμοθεωρίες που συνέβη μπροστά στα μάτια του το πρώτο μισό του 19ου αιώνας. Αλλάζοντας απότομα τις κοινωνικές του θέσεις, στην τελευταία περίοδο της ζωής του βγήκε αγωνιστής για τα ιδανικά της αστικής δημοκρατίας, ώστε πριν από τη δύση του να γίνει, σύμφωνα με την περήφανη δήλωσή του, «ο προφήτης του κομμουνισμού». Και, όπως σωστά τόνισε ο Φραντς Μέρινγκ, στα έργα του Χάινε αυτές οι ιδεολογικές υπερθέσεις συνδυάζονταν «στην κλειστή ενότητα της καλλιτεχνικής προσωπικότητας». Από εδώ προέρχεται η ευελιξία του έργου του, αλλά εδώ είναι και οι ρίζες της δυαδικότητας του, που πάντα χρησίμευε ως στόχος επιθέσεων από τους φιλισταίους, τους οποίους ο Χάινε γελοιοποιούσε τόσο δηλητηριωδώς στο ποίημα «Περιπλανώμενοι αρουραίοι». Ο σκεπτικισμός και η ειρωνεία του Χάινε πηγάζουν από την ασυνείδητη επιθυμία να υπερασπιστεί τις «υπερταξικές» ιδέες της αστικής δημοκρατίας, με τις οποίες συνδέθηκε τόσο κοινωνικά όσο και ψυχολογικά, από την εκτυλισσόμενη ταξική πάλη. Επομένως, ο Χάινε δεν κατανοούσε πλήρως την πιο προηγμένη, πραγματικά επαναστατική διδασκαλία της εποχής του. Του φαινόταν (βλ. τον πρόλογο στη γαλλική έκδοση των έργων του Χάινε, 1854) ότι ο κομμουνισμός θέλει να καταστρέψει την ομορφιά στον κόσμο, γιατί η ομορφιά δεν φέρνει κανένα όφελος, ότι οι «πικροδάφνες» θα κοπούν και στη θέση τους θα φυτεύονται πατάτες, ότι «τα κρίνα, που δεν ασχολούνταν με καμία κλώση ή καμία εργασία και, ωστόσο, ήταν ντυμένα υπέροχα όπως ο βασιλιάς Σολομών σε όλη του τη μεγαλοπρέπεια», θα ξεριζωθούν από το χώμα της κοινωνίας, ότι τα αηδόνια θα «αποδημήσουν για πάντα, αυτές οι άχρηστες τραγουδιάρες, και ο μπακάλης θα κάνει σακούλες και θα τους βάζει καφέ ή ταμπάκο για τις γριές του μέλλοντος». Ο Χάινε «σκέφτεται με τρόμο την εποχή που οι κομμουνιστές, αυτοί οι σκοτεινοί εικονομάχοι, θα κυριαρχήσουν και με τα τραχιά χέρια τους θα συντρίψουν αλύπητα όλα τα μαρμάρινα αγάλματα της ομορφιάς που είναι τόσο αγαπητά στην καρδιά του ποιητή» και «τον κυριεύει ανείπωτη θλίψη στη σκέψη της καταστροφής με την οποία το νικηφόρο προλεταριάτο απειλεί τα ποιήματά του, τα οποία θα πάνε στον τάφο μαζί με ολόκληρο τον παλιό ρομαντικό κόσμο».

Όμως, παρ' όλες τις αμφιβολίες, το βλέμμα του ήταν ακόμα στραμμένο προς τα εμπρός και ο Χάινε πολλές φορές ισχυρίστηκε ειλικρινά ότι οι «γιατροί της επανάστασης» που προέρχονταν από τη σχολή του Χέγκελ, ισχυροί στη λογική τους, και οι μαθητές τους είναι «οι μόνοι ζωντανοί άνθρωποι στη Γερμανία» και ότι «το μέλλον ανήκει στους κομμουνιστές». Κατάλαβε το νόημα του κομμουνιστικού κινήματος όχι ως πολιτικός, αλλά με το ένστικτο του ποιητή. Τον προσέλκυσαν οι «ένοπλοι πολεμιστές του κομμουνισμού» από το γεγονός ότι «το κύριο δόγμα τους είναι ο πιο απεριόριστος κοσμοπολιτισμός, η καθολική αγάπη για όλους τους λαούς, οι αδελφικές σχέσεις μεταξύ όλων των ανθρώπων, οι ελεύθεροι πολίτες της γης και είναι μεγαλύτεροι χριστιανοί από τους άλλους, εκείνους τους Γερμανούς πατριώτες, τους ηλίθιους πρωταθλητές του αποκλειστικού εθνικισμού». Ο Χάινε έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη του λογοτεχνικού ρεαλισμού στη Γερμανία. Τα τυπικά χαρακτηριστικά των στίχων του συνδέονται στενά με το περιεχόμενό τους και το κοινωνικό τους νόημα Βάζουν τέλος στη λεγόμενη «καλλιτεχνική περίοδο» (Kunstperiode) και εισάγουν μια ζωντανή εικόνα της πραγματικότητας στην ποίηση. Ως «καλλιτεχνική περίοδο» κατανοούσε την εποχή του Γκαίτε, την εποχή της κυριαρχίας του κλασικισμού. Στην πραγματικότητα, η ποίηση του Χάινε ήταν η καταστροφή όχι μόνο των κλασικών, αλλά και των ρομαντικών κανόνων, παρά το γεγονός ότι σε αυτήν μπορεί κανείς να εντοπίσει την επιρροή και των δύο τεχνοτροπιών που κυριάρχησαν πριν από αυτόν. Επέστρεψε στη μητρική του ποιητική γλώσσα, εγκαταλείποντας τη μετρική των κλασικών, βασισμένη σε έναν ορισμένο αριθμό εναλλασσόμενων μακρών και μικρών συλλαβών. Στο στίχο του, σύμφωνα με τους νόμους της γερμανικής. στιχουργικής, τονίζονται πάντα δύο τονισμένες συλλαβές. Οι άλλες δύο τονίζονται λιγότερο και οι υπόλοιπες χωρίς άγχος επιτρέπουν στον ποιητή να πετύχει ρυθμικότητα, ελαφρότητα, απελευθερώνοντας τον στίχο από τους κανόνες της κλασικής μετρικής, τονίζοντας το περιεχόμενο και ενισχύοντας το νόημα αυτής ή εκείνης της στιγμής. Αν η ποίησή του κατέστρεψε τις κλασικές παραδόσεις, τότε έδωσε ένα εξίσου ισχυρό πλήγμα στις ρομαντικές τεχνικές, αντικαθιστώντας την ομιχλώδη γλώσσα των ρομαντικών με καθαρές, διακριτές εικόνες.